EL AUTORRETRATO EN LA FOTOGRAFÍA: Es un género donde se reúnen toda una serie de iniciativas artísticas que giran en torno a la idea de mostrar las cualidades físicas o morales de las personas que aparecen en las imágenes . Realmente es una narrativa abierta a la interpretación donde el artista propone su auto - revelación , por lo cual el autorretrato es un medio efectivo para dilucidar la visión que una persona tiene de sí . El autorretrato , además de ser una manifestación artística , sirve como objeto de estudio para el psicoanálisis.
Un autorretrato no necesariamente implica un género realista Tampoco implica necesariamente el término asociado a la pintura. Existe como recurso literario, muy próximo a la prosopografía y la etopeya .
El arte medieval vio una primera difusión del autorretrato, pero siempre en forma que contextualiza la obra en su conjunto y nunca como un género independiente. La función de estas representaciones, realizadas a modo de firma, era simplemente la certificación de la paternidad del trabajo .
Un autorretrato puede ser un retrato de un artista, o un retrato incluido en una obra más grande, incluyendo un grupo de autorretratos. Se dice que muchos pintores incluyen representaciones de individuos específicos, incluidos ellos mismos, en las pinturas de figuras religiosas o de otros tipos de composiciones. En tales pinturas no se trataba de representar a las personas como ellos mismos, sino a los hechos que se conocían al momento en que fue realizada la obra, creando un tema de conversación, así como una prueba pública de las habilidades del artista.
En los primeros autorretratos sobrevivientes de la edad media y la época del renacimiento fueron representados utilizando a personas reales como modelos, a menudo incluyendo al artista, dándole a estas obras distintos valores como los de retrato, autorretrato y pintura histórica/mítica. En estos trabajos, el artista generalmente aparecía como una persona entre la multitud, a menudo cerca de las orillas o las esquinas del retrato, atrás de los protagonistas de la obra.
Vamos a mencionar a tres mujeres que destacan en el autorretrato en la fotografía , esas mujeres son : Francesca Woodman , Vivian Maier y Flóra Borsi.
FRANCESCA WOODMAN: Nació un 3 de Abril de 1958 en Denver Colorado y murió en Nueva York el 19 de Enero de 1981.
Estudió arte y diseño en Rhode Island .Francesca se enamoró de la fotografía cuando tenía 13 años . Desde el inicio su modelo favorito para la fotografía era ella misma , a veces , utilizaba modelos (siempre mujeres) , pero decía que disfrutaba más trabajando sola.
Sus fotografías esconden mensajes sobre el feminismo , romanticismo y misterio , con cuerpos casi siempre desnudos ubicados estratégicamente en espacios en ruinas creaba escenas que atrapaban miradas . El uso de la luz y la sombra perfectamente manejado le da un toque sombrío y elegante a sus trabajos .
Francesca retrataba la soledad , el olvido el paso del tiempo y la melancolía , utilizaba la técnica de aparición y desaparición , mostrando nítidamente la escenografía y desvaneciendo su cuerpo en movimiento
Esta imagen es una foto cuadrada en blanco y negro , se puede ver a la modelo medio desnuda ocultando su rostro con un espejo , la mujer esta ubicada en un sitio abandonado. La postura en la que esta la mujer y al ocultar el rostro lo hace misterioso y sombrío.
He elegido esta foto porque me ha parecido muy interesante y me ha dado intriga saber por que está en ese lugar y tapándose el rostro .
Estamos ante una imagen cuadrada en blnaco y negro con una mujer en el medio con un espejo entre las piernas y la mujer se esta tapando el rostro con el pelo , la foto esta tomada en también en un sitio abandonado o antiguo .
Esta imagen me ha parecido un poco perturbadora ya que al taparse el rostro con el pelo da una sensación terrorífica , también el entorno da sensación de terror .
VIVIAN MAIER : Fue una fotógrafa estadounidense , nació en Nueva York el 1 de Febrero de 1926 y murió el 21 de Abril de 2009 en Chicago .
Su obra muy focalizada en la vida cotidiana de la calle . Pasó su infancia entre Francia y Estados Unidos ,hacia 1930 su padre abandonó la familia . Junto a su madre convivió mucho tiempo con una pionera de la fotografía (Jeanne .J) de quien pudo obtener su interés vocacional por la fotografía .
Con 25 años , sin su madre , se mudó a Nueva York y empezó a trabajar como niñera .
Unos años más tarde se trasladó a Chicago , en esta época Vivian comienza a tomar fotos a color ,.Solo tomaba fotos y sin que pareciera importarla el resultado final .
A Vivian le gustaba coleccionar muchas cosas , entre ellas , libros de arte y muchos periódicos .
Sus fotos mostraban ternura , un estado de alerta inmediato a las tragedias humanas y momentos de generosidad y dulzura .
Vivian era una persona muy observadora y atenta , pero las personas más cercanas a ella decían que era una persona muy cerrada , misteriosa y que poseía un lado oscuro , no quería decir su verdadero nombre y no les contaba nada de su pasado .
El descubrimiento de Vivian Meier fue gracias a Jhon Maloof . Jhon estaba buscando información para escribir un libro de la historia de Chicago y acudió a una subasta donde compró un archivo de fotografías , Jhon se pusó a investigar sobre su vida y empezó a revelar fotos y se dio cuenta de que eran muy buenas y enseñó el arte de Vivian al mundo . Yo creo que a Vivian le hubiera encantado ver que todo su trabajo esta teniendo éxito .
Vivian hizo tantas fotos porque le fascinaba la fotografía , pero no las mostró porque no se lo podía permitir ya que revelarlas costaba mucho dinero . En el documental Vivian dice `` soy una especie de espía ´´ , yo creo que se refiere a que saca fotos a la gente sin que se enteren .
Yo creo que a pesar de todo Vivian Maier fue muy feliz ya que vivió la vida como ella quiso .
Es una imagen rectangular en blanco y negro que se ha hecho en un reflejo de un cristal . En la imagen se puede ver a Vivian con un sombrero y un vestido ( que parece una exploradora ), también lleva su cámara colgada de el cuello y a su lado izquierdo una niña con pelo corto y una camisa blanca y se puede ver que están en una calle con tiendas y anuncios .
La he elegido porque me ha parecido muy bonito el efecto que hace el reflejo en el cristal
Es una imagen cuadrada en blanco y negro en una calle ,con un hombre en el medio con barba y una bolsa en la mano .
Esta mostrando situaciones de la vida que no son muy buenas como la pobreza , y me ha trasmitido nostalgia .
FLÓRA BORSI : Fotógrafa y artista visual nacida en 1993 . Saltó a la fama con su serie Animeyed donde crea imágenes de asombrosa belleza . Cuando tenía 15 años ganó una Canon y comenzó a aprender los fundamentos de la fotografía . Unos años depués Flóra se dio cuenta de que las imágenes de que las imágenes que tomaba ya no le satisfacían , de niña se preguntaba ``cómo podían los grandes los grandes maestros crear fotografías tan perfcetas ´´ y su padre le dijo que usaban un flash para lograr el resultado y supo que eso es lo que quería , asique se buscó un trabajo de verano y se compró sus dos primeros flashes. Al poco tiempo , comenzó a usar el Profoto B1 y necesitaba fuentes de luz rápidas y potentes . Ahora podía tomar imágenes que antes no podía , y ahora podía hacer que pareciera como si el tiempo se hubiera congelado .
Flóra siempre aparece como modelo en sus fotos , algo que , según ella , es u a ventaja y un reto a la vez . A veces es más fácil hacerlo tú misma que dar instrucciones a otra persona , prefiere tomar fotografías con solo un flash en el estudio para no complicar las cosas .
Flóra no fotografía en localizaciones , le gusta más trabajar en un estudio porque así puede planer cada pequeño detalle.
Nos encontramos una imágen cuadrada con una mujer y una paloma todo totalmente en color blanco .
Me ha gustado la sencillez de la foto y todo lo que trasmite ( paz , belleza ...)
Es una imagen cuadrada de primer plano con un fondo blanco como la cara de la modelo pintada de blanco con la silueta del mapamundi e negro .
Me ha gustado esta foto ya que trasmite muchos sentimientos . Me he informado sobre la foto y está plasmando el dolor del mundo en el 2020 representando las víctimas de el coronavirus por todo el mundo